Décrivant son style photographique comme une hyperréalité, il crée des œuvres qui remettent en question les limites de la construction et de la perception d'une photographie
Le travail de l'artiste australien Ben Thomas (né en 1981) est centré sur la relation entre les personnes et les lieux. C'est en travaillant sur l'image en mouvement dans sa jeunesse que Ben a commencé à s'intéresser aux arts visuels, mais ce n'est qu'au milieu de la vingtaine, lorsqu'il a déménagé à Melbourne, qu'il a commencé à s'intéresser à la photographie. Ne connaissant pas bien la ville, Ben a vu dans la photographie un outil pour découvrir et documenter son nouveau lieu de vie. C'est ce processus de documentation ainsi que la fascination pure qu'il éprouvait pour son nouvel environnement qui ont déclenché sa passion pour la photographie. L'objectif de son travail photographique est de mieux comprendre les relations entre les gens et les lieux, en créant des images qui reflètent une esthétique visuelle forte et individuelle, ainsi qu'une narration révélatrice. Pour Ben, le facteur le plus important pour aller de l'avant a été de suivre sans relâche sa curiosité et sa vision. Décrivant son style photographique comme une hyperréalité, il crée des œuvres qui remettent en question les limites de la construction et de la perception d'une photographie. Il tente de remettre en question les perceptions non seulement de ce qu'est la photographie, mais aussi de ce que devrait être un sujet, son travail étant principalement axé sur notre environnement urbain construit. Son objectif est de permettre aux gens de réfléchir aux relations qu'ils établissent avec leur environnement et à la manière dont celui-ci les affecte.
Ben est un maître Hasselblad et a récemment travaillé avec/été présenté par ; Hasselblad, Apple, McLaren Formula 1, Pantone, Wired, The New Yorker Magazine, Sony, Singapore Airlines, OnePlus, OPPO, Paradiso Art Hotel Ibiza, Penguin Books et Chronicle Books.